Son entreprise de fabrication de gâteaux n’ayant pas fonctionné, une enfant du Texas s’est mise à souder d’énormes sculptures en acier.
Troquant son tube à glaçage contre un chalumeau, Rae Ripple, 36 ans, artiste métallurgiste à Big Springs, a récemment soudé une œuvre d’art automobile vintage, transformant ce qui rouillait dans le champ d’un agriculteur en un objet à nouveau en vogue. Les photos de son œuvre sont devenues virales sur Instagram. À l’aide d’un découpeur plasma, elle a créé des motifs détaillés en dentelle dans la carrosserie en acier de la Chevrolet Deluxe 1951 à quatre portes, d’un pare‑chocs à l’autre, pour un résultat hybride artistique quelque part entre le steampunk et Mary Poppins.
Passer de la décoration de gâteaux à la soudure à l’arc – des pétales de fleurs au métal lourd – sembler être un grand défi, mais au vu du parcours diversifié de Mme Ripple, cela prend tout son sens. Cette Texane d’origine, qui a passé ses premières années à travailler dans le commerce et la lutte contre les incendies, a commencé à souder dans le cadre d’un cours universitaire, mais elle a surtout appris grâce à des centaines d’heures sur YouTube et en autodidacte. Sa décoration de gâteaux est passée de la peinture à la peinture sur tôle, puis à la sculpture sur métal – d’où le découpeur plasma.
Et elle était sacrément douée pour ça.
« Je me suis classée parmi les trois meilleurs soudeurs du pays », explique‑t‑elle à Epoch Times. « Je fais ça à temps plein depuis environ trois ans. »
Ambitieuse, voulant passer à la vitesse supérieure, après avoir mis la main sur une ancienne Chevrolet en janvier, Mme Ripple a allumé son chalumeau et relevé le défi. Sans aucun dessin ou esquisse préliminaire, elle a sculpté la voiture, désormais surnommée « Phillis Gene ». Beaucoup de gens m’appellent la « machine CNC humaine », dit‑elle. « Je peux découper tous ces éléments à main levée, sans traçage, sans rien, juste en commençant par une extrémité et en allant jusqu’à l’autre. »
Pour cette mère de deux enfants, la juxtaposition du heavy metal avec la dentelle, c’est sa touche personnelle.
« Je suis quand même une fille, et donc j’aime les choses girly, bien sûr », explique‑t‑elle à propos de ce nexus unique où la soudure rencontre les gâteaux de mariage. « Je suis obsédée par les robes, les robes de bal et la mode, d’une manière étrange. Et donc, dans un sens, être capable de mettre un morceau de dentelle sur quelque chose d’aussi masculin qu’un véhicule… c’est quelque chose qui traduit cet amour de la mode, du design et des robes. »
Phillis Gene n’est pas la première réalisation automobile de Mme Ripple. Auparavant, il y avait un camion Apache des années 1950 qui ne roulait plus – contrairement à Phillis Gene qui est en état de marche. « Il ne s’agit pas d’un véhicule de tourisme quotidien, mais d’un véhicule d’exposition », dit‑elle, ajoutant qu’elle a dû donner le meilleur d’elle‑même pour ce projet, car de nombreuses « personnes importantes » du monde de la restauration automobile vont le voir, notamment les maîtres mécaniciens, et les présentateurs de l’émission Iron Resurrection.
Le client qui a parrainé l’œuvre prévoit également de la finaliser. « J’étais un peu nerveuse sur ce coup‑là », ajoute Mme Ripple. « Il va mettre une nouvelle transmission, il restaure complètement l’intérieur, il va mettre des sacs dessus, elle va reposer sur de gros whitewalls. »
Elle confie au journal où elle puise son inspiration.
« Une grande partie a à voir avec les traumatismes de l’enfance, bien sûr, c’est de là que vient tout art », dit‑elle. « Mon cerveau contient beaucoup de choses de cette époque… Je pense que cela a à voir avec ma vie, mon passé et mes origines, parce que le foyer d’où je viens n’est pas un foyer des plus conventionnel. »
« Mes deux parents étaient des toxicomanes. Je me suis enfuie de chez moi à l’âge de 14 ans et j’ai grandi dans la rue », explique‑t‑elle. « Je suis le résultat de mon environnement. »
Déterminée à s’élever au‑dessus de tout cela, elle a commencé à avoir trois emplois et à peindre la nuit pour payer l’essence.
Aujourd’hui, tout se met en place
« Ma vie et toutes les choses que je porte en moi sont en quelque sorte ce qui a déclenché mon art et suscité mon amour pour la création artistique. C’est une libération, c’est une façon de raconter mon histoire. »
Née à Fort Worth, Mme Ripple a vécu dans tout l’État, mais aujourd’hui, elle, son fils et sa fille ont élu domicile dans l’ouest du Texas. La mère soude des objets d’art en métal lourd pour gagner sa vie.
Outre la vente de ses voitures, elle a également sculpté un tatou géant en acier, d’énormes papillons, d’énormes montgolfières en métal et des dinosaures. Elle travaille actuellement sur une réplique du SpaceX SN9. Par ailleurs, Mme Ripple peint, a écrit et illustré son propre livre pour enfants et a même sa propre émission sur Netflix intitulée « Metal Shop Masters », qui présente ses travaux de soudure. Tout cela, elle l’organise et le rend viral sur son Instagram de passionnée.
(Avec l’aimable autorisation de Rae Ripple)
(Avec l’aimable autorisation de Rae Ripple)
***
Chers lecteurs,
Abonnez-vous à nos newsletters pour recevoir notre sélection d’articles sur l’actualité.
https://www.epochtimes.fr/newsletter
Comment pouvez-vous nous aider à vous tenir informés ?
Epoch Times est un média libre et indépendant, ne recevant aucune aide publique et n’appartenant à aucun parti politique ou groupe financier. Depuis notre création, nous faisons face à des attaques déloyales pour faire taire nos informations portant notamment sur les questions de droits de l'homme en Chine. C'est pourquoi, nous comptons sur votre soutien pour défendre notre journalisme indépendant et pour continuer, grâce à vous, à faire connaître la vérité.
